“टोकरी” और टोकरी से उम्मीदें: मूवी रिव्यू

मेरे लिए, एक अच्छी एनिमेटेड फिल्म की परिभाषा हमेशा डिज्नी, पिक्सर, घिबली, एनीमे और फ्रेंच एनीमेशन स्टूडियो से बनकर आई हुई फिल्में हैं। इन स्टूडियो से शानदार कहानियों और एनीमेशन ने हमेशा प्रभाव छोड़ा है। ये मनोरंजक, सूचनात्मक, जानने में अच्छे हैं, लेकिन बड़े पैमाने जुड़ती नहीं हैं।

स्क्रीन पर शायद ही कुछ ऐसा हो, जिससे मेरे मन में यह आया हो की यह मेरे शहर की सड़कों की तरह दिखता है, या यह वह खाना है जिसे मैं जानती हूं और खाने का आनंद लेती हूँ, या यह कि मुझे पता है कि उस शेल्फ में जो है वह मेरे पास भी था! ये फिल्में सूक्ष्म रूप से किसी विदेशी संस्कृति का एक सुंदर परिचय थीं।

90 के दशक में रामायण पर एनिमेटेड फिल्म आई थी – रामायण: द लीजेंड ऑफ प्रिंस राम ।यह एक भारतीय-जापानी फिल्म है जिसके पात्र जापान के अनिमे शैली में बनाई गई है।

एक लंबे समय के लिए, मुझे विश्वास था कि शायद “अच्छा एनीमेशन” हमेशा जापान, अमेरिका और फ्रांस के स्टूडियो से संबंधित होगा, कि शायद भारतीय एनीमेशन के रूप में परिचित विषय और विषाद को खोजना वैश्विक एनीमेशन उद्योग में एक दूर की कौड़ी है। मुंबई स्थित स्टूडियो ईकॉरस से टोकरी जो की एक स्टॉप-मोशन एनीमेशन शॉर्ट फिल्म है , उन मान्यताओं को तोड़ दिया है।

टोकरी आपको मुंबई के मेगा-शहर में एक आम आदमी के जीवन में ले जाती है । तीन लोगों का एक छोटा परिवार – पिता, माँ और बेटी जो मुंबई शहर के एक छोटे से घर में रहते हैं। कमरे की सामग्री से लेकर पात्रों की पोशाक तक, सेट को बेहतरीन तौर में तैयार किया गया है। उस छोटे से कमरे के अपने रहस्य हैं। घर की बेटी को उन रहस्यों के बारे में पता चलता है और एक छोटी दुर्घटना घटती है।  यही वह जगह है जहां टोकरी की 15 मिनट की छोटी कहानी दिलचस्प लगने लगती है।

टोकरी मुंबई के एक परिवार की कहानी है।  अगर यहां का विवरण आपको चकित नहीं करता है, तो मुझे नहीं पता कि और क्या होगा। चलने वाले वाहनों के साथ ट्रैफ़िक सिग्नल है, उन चलने वाले वाहनों में लोग हैं, सड़क के किनारे की दुकानें हैं जो बिल्कुल वैसी ही दिखती हैं जैसे आप उन्हें मुंबई या भारत के अन्य हिस्सों की सड़कों पर पाएंगे। उन्हें वास्तविक रूप देने के लिए कोई कसर नहीं छोड़ी गई है।

पृष्ठभूमि में चलने वाला संगीत ने मुझे मैरी और मैक्स की याद दिला दी, जो वास्तविक जीवन पर आधारित एक और स्टॉप-मोशन फिल्म है। अगर मैं गलत नहीं हूं तो टोकरी में चेलो वाद्य सुनने को मिलता है, जो खूबसूरती के साथ भारतीय संगीत से मिल जाते हैं। जैसे जैसे फिल्म आगे बढ़ती है, उसका एक भी किरदार किसी भी भाषा में एक शब्द नहीं बोलता ।

दुनिया का कोई भी व्यक्ति टोकरी देख सकता है क्यूंकि इसमें भाषा की कोई बाधा नहीं है। सभी संचार, किरदार के कार्यों और उनके चेहरे के भावों के माध्यम से व्यक्त किए जाते हैं, जो कि, अविश्वसनीय रूप से, एक उल्लेखनीय उपलब्धि है। टोकरी में बहुत प्यार है – एक छोटे परिवार के बीच का प्यार, उपलब्धियों और स्मृति चिन्ह के लिए प्यार, और स्टॉप-मोशन एनीमेशन के शिल्प के लिए प्यार।

टोकरी नया नहीं है, इसे 2018 में 15 वें मुंबई फिल्म महोत्सव में प्रदर्शित किया गया था, और यह मुझे परेशान करती है कि एनीमेशन फिल्मों के कई दर्शकों ने इसे देर से खोजा, जिनमें मैं भी शामिल हूँ ।

टोकरी ने मुझे उम्मीद है कि भारत में एनीमेशन उद्योग सूखा नहीं है । यहाँ ऐसी कहानियां हैं जो इस देश के नुक्कड़ और कोनों से उभर सकती हैं और अपनी जगह बना सकती हैं। मुझे उम्मीद है कि जापान की तरह जहां मंगा और एनीमे संस्कृति का एक हिस्सा हैं, भारत में एनीमेशन केवल बच्चों के लिए उपयुक्त “कार्टोनी” कुछ नहीं होगा, बल्कि कहानी कहने और उन्हें जीवन में लाने के एक स्वतंत्र कला-रूप के रूप में होगा।